Iannone Dorothy (1933)

Dorothy Iannone est une artiste basée à Berlin dont les œuvres se concentrent sur l’érotisme et l’expérience sexuelle féminine. Inspiré par des fresques égyptiennes, des mosaïques byzantines et d’anciennes statues de fertilité, Iannone dépeint l’acte de faire l’amour non pas comme un acte de tabou, mais plutôt comme un acte d’union spirituelle et de transcendance. Aujourd’hui considérée comme transgressive et radicale, son œuvre, qui dépeint souvent son histoire d’amour avec le défunt artiste Dieter Roth, fait l’objet d’une censure fréquente depuis les années 1960. Iannone et Roth ont commencé à créer des œuvres côte à côte après que Iannone a déménagé en Europe en 1967, et les deux artistes ont influencé grandement les œuvres de l’autre pendant près d’une décennie. Négligé pendant une grande partie de sa carrière, le travail magnétique et très influent de Iannone a finalement commencé à recevoir une large reconnaissance à la fin des années 2000.
Pour la High Line, Iannone crée une nouvelle installation murale à grande échelle au 22e St. Iannone comprend trois statues colorées de la Liberté. Entre les deux, on peut lire « I Lift My Lamp Beside the Golden Door », qui est la dernière ligne du poème d’Emma Lazarus « The New Colossus », l’ode à la liberté promise par l’immigration aux États-Unis, gravée sur une plaque de bronze montée à l’intérieur de la statue de l’île Liberty. La pièce de Iannone a été conçue avant les derniers mois de bouleversements aux États-Unis autour de l’immigration, un sujet déjà contesté ; ces débats ont à nouveau soulevé la Statue de la Liberté comme symbole de l’ouverture de New York et des États-Unis à ceux qui demandent l’asile, la liberté, ou simplement une vie meilleure. Les Libertés vibrantes de Iannone apportent un peu de joie à un débat politique souvent épuisant et démoralisant.

Dorothy Iannone (n. 1933, Boston, Massachusetts) vit et travaille à Berlin, en Allemagne. Des expositions personnelles récentes ont été présentées au Centre Culturel Suisse, Paris, France (2016); Migros Museum, Zurich, Suisse (2014); Berlinische Galerie, Berlin, Allemagne (2014); Camden Arts Centre, Londres, Angleterre (2013); Palais de Tokyo, Paris, France (2013); New Museum, New York City (2009); Kunsthalle Wien, Vienne, Autriche (2006); et The Wrong Gallery, Tate Modern, Londres, Angleterre (2005). Le travail d’Iannone a été inclus dans des expositions collectives dans des institutions telles que MAMCO, Genève, Suisse (2017); Museu de Arte de São Paulo (MASP), São Paulo, Brésil (2017); Hammer Museum, Los Angeles (2016); et Hamburger Bahnhof, Berlin, Allemagne (2015). Son travail a été présenté dans de grandes expositions internationales dont la 2e Biennale d’Athènes, Athènes, Grèce (2009); Whitney Biennial, Whitney Museum of American Art, New York (2006); Berlin Biennial for Contemporary Art, Berlin, Allemagne (2005); Friends of Fluxus Exhibition, événement collatérial à la 48e Biennale de Venise, Venise, Italie (1999); et Daniel Spoerri, Moulin des Jouissances, événement collatérial à la 37e Biennale de Venise, Venise, Italie (1976).